Por Adilson Carvalho

Pamela Anderson, ex-estrela da série dos anos 90 Baywatch, e a diretora Gia Coppola (neta de Francis Ford Coppola) receberam o prêmio Sun Valley Film Festival Pioneer Award em 6 de dezembro, o segundo dia da 2024 Winter Screening Series do festival. Após a exibição de seu filme The Last Showgirl, a dupla aceitou os troféus em forma de fivela de cinto das mãos do diretor executivo do SVFF, Teddy Grennan, e da diretora Candice Pate, antes de conversar com o editor sênior da Variety, Todd Gilchrist. Apresentado em parceria com a Variety, o Prêmio Pioneer de Sun Valley “reconhece os pioneiros na frente e atrás das câmeras”. A história acompanha uma dançarina veterana chamada Shelly (interpretada por Anderson) contemplando o futuro de sua carreira depois que a revista em que ela aparece anuncia abruptamente seus planos de fechar. Antes de fazer o filme, Anderson não só havia acabado de lançar um livro de memórias, um livro de receitas e um documentário sobre sua vida, como também havia concluído uma aclamada temporada como Roxie Hart em uma produção da Broadway do musical Chicago, que ela descreveu como um “aquecimento” para os desafios do papel. “Sempre digo que se eu tivesse outra vida, não poderia ter interpretado Shelly da maneira como a interpretei”, disse ela. “Então, tudo valeu a pena.” Ainda mais do que essas experiências recentes, Anderson disse que sempre teve aspirações maiores do que as que conseguiu alcançar durante sua longa e bem-sucedida carreira como modelo. “Eu estava realmente ansiosa para me expressar como artista”, disse ela. “Lembro-me de que na época da Playboy eu fotografava capas, mas depois fui para Samuel French e li peças de Tennessee Williams e Eugene O’Neill e pensei: “Como faço para ir daqui até aqui?”. E foi um longo caminho, e sou muito grata por estar aqui.” Coppola indicou que foi atraída por vários elementos do roteiro de Kate Gersten para The Last Showgirl. No filme, enquanto Shelly tenta se reconciliar com sua filha Hannah, interpretada por Billie Lourd, que está afastada, Anderson se inspirou em muitos paralelos de sua própria vida. “Sendo uma mãe que trabalha, especialmente no ramo do entretenimento, acho que todos nós teremos que implorar pelo perdão de nossos filhos adultos. Especialmente se você for objetificada de alguma forma quando seus filhos são pequenos, isso é realmente confuso e difícil de assimilar e lidar”, acrescentou ela. “Sei como é essa sensação, por isso foi maravilhoso poder expressá-la nesse filme.” Devido ao cronograma de produção apertado, Coppola disse que convocou a paixão de seus colaboradores para que eles se esforçassem durante as filmagens, tendo o comprometimento de Anderson com o projeto como uma estrela-guia a ser seguida. “[Pamela] estava realmente estabelecendo o padrão para que todos nós fôssemos honestos, reais, crus e vulneráveis, e nos uníssemos e realmente criássemos um vínculo familiar, que era muito do que precisava transcender no filme.” A explicação de Anderson para sua dedicação foi um pouco mais simples: “Eu dizia às meninas: ”Vejam, vocês vão fazer mais cem filmes. Vocês já estão na indústria cinematográfica há muito tempo. Esta pode ser a minha única chance”. Pamela também está indicada ao Globo de Ouro de melhor atriz em drama pelo seu papel no filme de Gia Coppola.