Marcelo Kricheldorf

Frenesi (Frenzy, 1972) é um filme de suspense dirigido por Alfred Hitchcock, baseado no romance “Goodbye Piccadilly, Farewell Leicester Square” de Arthur La Bern. O filme é uma crítica à sociedade britânica dos anos 1970 e explora temas como a violência, a inocência e a culpa. Neste artigo, vamos analisar a representação da violência e do assassinato, o tema da inocência e da culpa, a utilização da ironia e do humor ácido, a representação da sociedade e da cultura britânica, a importância do cenário e da atmosfera, a técnica cinematográfica e a direção de Hitchcock, a interpretação dos personagens e das relações e o legado de Frenesi no cinema e na cultura popular.
A representação da violência e do assassinato é um tema central em Frenesi. O filme já começa com uma cena em que o corpo de uma mulher aparece boiando no Rio Tamisa, em Londres. O tema da inocência e da culpa é outro aspecto importante em Frenesi. O personagem de Richard Blaney – um barman desempregado (Jon Finch) é acusado de ser um assassino em série, mas ele é inocente. A investigação policial e a perseguição ao personagem são muito bem estruturadas e o filme explora a ideia de que a inocência pode ser enganosa e que a culpa pode ser um fardo.
A ironia e o humor ácido são utilizados de forma eficaz em Frenesi. O personagem de Bob Rusk (Barry Foster) é um exemplo perfeito de ironia, pois ele é um assassino em série que é apresentado como um homem comum e respeitável. O humor ácido é utilizado para criticar a sociedade britânica e a forma como as pessoas reagem à violência e ao crime. O filme apresenta uma visão crítica da sociedade britânica, mostrando como as pessoas são capazes de ignorar a violência e o crime em nome da respeitabilidade e da boa aparência. O cenário e a atmosfera em Frenesi são fundamentais para criar a tensão e o suspense. O filme foi rodado em locações reais em Londres, e a cidade é apresentada como um lugar sombrio e perigoso. A atmosfera é tensa e o espectador é mantido em suspense até o final do filme. A técnica cinematográfica e a direção de Hitchcock em Frenesi são exemplares.
A interpretação dos personagens e das relações em Frenesi é outra força do filme. Os personagens são complexos, e as relações entre eles são apresentadas de forma convincente. A atuação dos atores é excelente, e o espectador é capaz de se conectar com os personagens e se envolver na história. Frenesi é um filme que continua a ser relevante e influente até hoje. O filme é considerado um clássico do cinema de suspense e continua e merece ser conhecido. A estrutura e a linguagem cinematográfica em Frenesi são fundamentais para criar a tensão e o suspense. A utilização de planos e ângulos em Frenesi é eficaz. Hitchcock utiliza uma variedade de planos, desde gerais até planos fechados (close-ups), o que acaba criando uma sensação de desorientação e confusão. A decupagem em Frenesi é precisa e eficaz. A narrativa é clássica e precisa, e a transição entre as cenas é suave. A decupagem contribui para a tensão e o suspense do filme, e ajuda a manter o espectador engajado na história. Enfim, talvez seja o último grande filme do mestre do suspense.Vale a pena assistir.

Ficha Técnica

• Título: Frenesi (Frenzy)
• Direção: Alfred Hitchcock
• Roteiro: Anthony Shaffer, baseado no romance “Goodbye Piccadilly, Farewell Leicester Square” de Arthur La Bern
• Elenco:
  • Jon Finch como Richard Blaney
  • Barry Foster como Robert Rusk
  • Barbara Leigh-Hunt como Brenda Blaney
  • Alec McCowen como Chefe Inspetor Oxford
  • Vivien Merchant como Mrs. Oxford
  • Michael Bates como Sergeant Spearman
• Música: Ron Goodwin
• Cinematografia: Gilbert Taylor
• Edição: John Jympson
• Companhia de produção: Universal Pictures
• Distribuição: Universal Pictures
• Lançamento:
  • 21 de junho de 1972 (Reino Unido)
  • 25 de junho de 1972 (Estados Unidos)
• Duração: 116 minutos
• Gênero: Suspense, Thriller