CLÁSSICO REVISITADO | HANNAH & SUAS IRMÃS

No aniversário de Mia Farrow, um filme que fala da busca por identidade

Marcelo Kricheldorf

Lançado em 1986, Hannah e suas Irmãs (Hannah & Her Sisters) é frequentemente celebrado como o ponto alto da filmografia de Woody Allen, unindo uma narrativa sofisticada a reflexões universais sobre a fragilidade dos laços afetivos. O filme utiliza uma estrutura episódica, pontuada por passagens literárias, para acompanhar as vidas entrelaçadas de três irmãs e seus respectivos parceiros ao longo de dois anos. A trama centraliza-se em Hannah (Mia Farrow), a figura materna e bem-sucedida que serve de âncora para a família. No entanto, sua estabilidade é uma fachada que mascara as inseguranças de suas irmãs: Lee (Barbara Hershey), que busca propósito nos braços de homens intelectuais, e Holly (Dianne Wiest), uma aspirante a atriz e escritora cujas constantes falhas a tornam dependente de Hannah. O conflito se intensifica quando Elliot (Michael Caine, vencedor do Oscar pelo papel), o marido de Hannah, inicia um caso adúltero com Lee, revelando uma teia de traições e desejos reprimidos.
O personagem Mickey Sachs (interpretado por Allen) personifica a vertente existencialista da obra. Após um falso diagnóstico de tumor cerebral, Mickey mergulha em uma crise espiritual, explorando o catolicismo e o krishnaísmo na esperança de encontrar um sentido para a vida. Sua jornada culmina em uma das cenas mais emblemáticas do cinema: ao assistir a um filme dos Irmãos Marx, ele percebe que, se não há um sentido maior no universo, a arte e o riso são motivos suficientes para continuar vivendo. O filme oferece um olhar agudo sobre a elite intelectual de Nova York. Através de personagens como Frederick (Max von Sydow), um artista misantropo, Allen critica o isolamento narcisista e o pedantismo que muitas vezes acompanham a alta cultura. A burguesia é retratada como uma classe social emocionalmente atrofiada, capaz de grandes debates filosóficos, mas incapaz de honestidade em seus relacionamentos mais íntimos.

Apesar das traições, o filme termina em uma nota de reconciliação. As festas de Ação de Graças funcionam como rituais de renovação, onde as mágoas são (temporariamente) deixadas de lado em favor da unidade familiar. Hannah e suas Irmãs sugere que, embora a família possa ser uma fonte de angústia e inveja, ela também é a rede de segurança que impede o indivíduo de sucumbir ao caos existencial. A obra venceu três Oscars no Academy Awards, incluindo Melhor Roteiro Original, consolidando-se como um estudo definitivo sobre a complexidade humana.

Ficha Técnica