MUSICA & POESIA |  GUNS N’ ROSES

Marcelo Kricheldorf

No coração pulsante da Sunset Strip, em Los Angeles, meados dos anos 80, o rock passava por uma transição. Foi nesse cenário de excessos que o Guns N’ Roses emergiu. A formação clássica — Axl Rose (vocais), Slash (guitarra solo), Izzy Stradlin (guitarra rítmica), Duff McKagan (baixo) e Steven Adler (bateria) — não era apenas uma banda, mas a fusão explosiva de diferentes influências: o punk rock de Duff, o blues-rock de Slash e a agressividade lírica de Axl e Izzy.
O som da banda era uma antítese ao “Hair Metal” polido da época. Era cru, sujo e autêntico. A voz de Axl Rose, com seu alcance extraordinário e timbre rasgado, transmitia uma urgência perigosa, enquanto a guitarra de Slash trazia de volta os solos melódicos e viscerais inspirados no blues, tornando-se instantaneamente icônica. Nas letras e na música, o grupo explorava o submundo de Hollywood, tratando de isolamento, decadência, drogas e rebeldia, mas também de vulnerabilidade e amor.

O lançamento de Appetite for Destruction (1987) mudou o curso do rock. O sucesso do álbum foi avassalador, tornando-se a estreia mais vendida da história nos EUA. Músicas como Welcome to the Jungle e Sweet Child o’ Mine definiram a Era de Ouro da banda, um período em que eles eram, simultaneamente, os maiores astros do planeta e o centro de constantes controvérsias. O legado de Appetite for Destruction reside no fato de ter resgatado a periculosidade e a honestidade que o rock havia perdido. A intensidade que os levou ao topo também causou sua fragmentação. A relação entre Axl Rose e Slash tornou-se o epicentro de uma guerra de egos e visões artísticas divergentes. O desgaste culminou na saída de Izzy Stradlin (o coração composicional) em 1991, e, anos mais tarde, na saída de Slash, deixando Axl como o único membro original. Esse hiato de comunicação entre os dois líderes tornou-se uma das maiores “novelas” da história da música.
Durante os anos de silêncio, Axl dedicou-se à produção de Chinese Democracy. O álbum, que levou mais de uma década para ser concluído, tornou-se um símbolo de perfeccionismo e mistério. Embora tenha dividido opiniões por sua sonoridade industrial e moderna, o disco demonstrou a ambição de Axl em evoluir o som da banda para além do hard rock tradicional.
A influência na música rock e na cultura popular é imensurável. O Guns N’ Roses não apenas ditou moda — com bandanas, cartolas e couro — mas também influenciou a atitude de inúmeras bandas. De artistas de heavy metal a ícones do pop, a influência na música contemporânea é visível na forma como os grupos modernos misturam melodia com agressividade. Hoje, com a reunião parcial da formação clássica, o Guns N’ Roses prova que sua música é atemporal. Eles permanecem como o último grande bastião do rock clássico que conseguiu dominar estádios ao redor do mundo, mantendo viva a chama de uma era onde a música era, acima de tudo real.

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